Stručná História Syntetizátora Moog

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 20:43

Mnohokrát sa povedalo: Niektoré z najväčších vynálezov pochádzajú z garáží a pivníc.

V hudbe to platí obzvlášť. Práve v týchto posvätných stenách sa formovali jedny z najlepších pásov na planéte; kde boli napísané a zhudobnené tie najobľúbenejšie existujúce piesne. Je to tiež miesto, kde bol navrhnutý jeden z najviac meniacich nástrojov minulého storočia.

Na začiatku 60. rokov začal inžinier Bob Moog s klávesnicami makať. Pracoval s theremins už dosť dlho a pozoroval dojem, aký relatívne nová elektrická gitara urobila v hudbe. Kombinácia gitary a zosilňovača v podstate spevnila vznik rock ‘n’ rollu, ako ho poznáme. Moog bol dojatý urobiť to isté pre klavír, vyzbrojil ho elektrickým nábojom a niekoľkými vlastnými efektmi.

Vstúpte do syntetizátora, ktorý Moog prvýkrát zostavil v roku 1964. Pripisoval sa mu zásluha na vytvorení prvej komerčnej verzie za pomoci skladateľa Herba Deutscha. V kultúre to bol rušný rok: zákon o občianskych právach bol podpísaný do práva, Beatles držali päť najlepších slotov v Billboard’s Top 40, krajinu riadil Lyndon Johnson a narodil sa syntetizátor.

Niektoré inšpirácie pre nástroje, veľa zvonov a píšťaliek, pochádzali z menej očakávaných miest. Modul obálky, ktorý zodpovedá za blednutie a vybíjanie jednotlivých poznámok, bol vymodelovaný podľa zvončeka. Moog a Deutsch hľadali gitarový pedál wah-wah (ktorý veľmi robí to, čo znie, ako by to urobil) pre nápady týkajúce sa filtra. Nakoniec mali stroj, ktorý vyprodukoval pekné zvuky. Zdá sa, že sa v prvých dňoch zabávali tým, že si všímali zmätené tváre tých, ktorí boli na dosah.

Inžinierstvo bolo pôsobivé. Vďaka modulátorom, oscilátorom, zosilňovačom, generátorom šumu a ďalším syntetizátorom bolo možné ohýbať, zväčšovať, krútiť a mutovať typické noty klavíra. Keď sa slovo rozšírilo, začali prichádzať objednávky, najskôr od dômyselných skladateľov a avantgardných hudobníkov a nakoniec z mainstreamových kanálov. Na konci hudobne bohatých 60. rokov sa syntezátor stal prominentným v populárnych zvukoch kapiel ako Doors, Monkees a Beatles.

Keď sa prvýkrát dostal na trh, nebolo tam nič iné celkom podobné. RC mal podobnú výbavu, ale bol pomalší a závisel od vopred naprogramovaných kariet. Moogov synťák sa dal hrať v reálnom čase, mal relatívne malú veľkosť a pomernú časť nákladov k vyššiemu súrodeneckému zariadeniu, približne 10 000 dolárov. Moog predviedol svoj nový výtvor na jazzovom festivale v Monterey v roku 1967. Jeho stánok pritiahol trochu pozornosti a niekoľko rockových kapiel na bankovke hralo dokola s novým strojom.

Jeden konkrétny rekord sa pripisuje skutočnému predstaveniu potenciálu Moogovej tvorby. Switched-On Bach, ktorý vyšiel v roku 1968, ukázal svetu, že syntezátor zvládne aj klasické skladby. Záznam vtiahol Bacha do polovice 20. storočia vo veľkom štýle a priniesol domov tri Grammy na ceste. Syntéza Moog sa čoskoro objavila v skladbách Rolling Stones a skladbách skupiny Beatles ako Here Comes The Sun. o niekoľko rokov neskôr sa prog-rocková generácia úplne ujala nástroja a kapely ako Yes plne využívali jeho mozgové zvuky.

Trippová povaha syntetizátora oslovila aj jazzových hudobníkov, Sun Rto Herbie Hancock. Vtedy bol stroj pomerne masívny. Rovnako ako predchádzajúce verzie počítača, aj pôvodný syntezátor Moog bol vežou obvodov, šľachtičných prístrojov a elektroinštalácie. V popredí boli niektoré klávesy. Je to málo, čo pripomína stereotypné čiernobiele obrázky, ktoré sa spájajú so starými telefónnymi ústredňami, operátormi, ktorí tu stoja.

Dnes je Moog ikonickým menom ako gitary Fender a zosilňovače Orange. Synth-pop a synth-rock sú v skutočnosti žánre v dobrej viere, postavené na priestranných zvukoch trvalého vynálezu Mooga. Je nemožné si predstaviť kapely ako Devo, Kraftwerk, Gary Numan, Beach House, M83, Daft Punk, Animal Collective a mnoho ďalších bez nástroja.

Teraz je to menší stroj, ako by ste čakali, a neustále sa vyvíja. Moog zomrel v roku 2005, ale jeho odkaz je napísaný kameňom a hrá sa každú noc na pódiách po celom svete. V jeho mene je základ, ktorý sa venuje veciam ako múzeum a zvuková škola.

Veľká časť obchodnej histórie naznačuje, že ak by bol Moog agresívnejší, mohol by syntetický trh skutočne riadiť úplne. Zdá sa však, že to nebol jeho štýl. Moog bol koniec koncov nadšeným vynálezcom, tvrdým spolupracovníkom a podporovateľom tvorivého procesu. Toto je človek, ktorý v neskorších rokoch odišiel z hudby na miesto profesora.

Určite ho uznal, a to nielen nespočetnými hudobníkmi, ktorí prekvitajú okolo plodov jeho inžinierskych schopností. Moog je držiteľom čestných doktorátov na Berklee College of Music v Bostone, Lycoming College a Polytechnic Institute of New York University. V roku 2002 získal technickú cenu Grammy a v roku 2013 bol hudobne zameraný inžinier uvedený do siene slávy National Inventors.